《遇鉴文明》致敬中西文明互鉴:美美与共总有和鸣

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真正的好节目,总是自带强烈的“问题意识”。在历史的长河中,中西方文明怎样相遇、交流、互鉴,如何彼此激荡出“燃炸”的创意,又留下了哪些传奇与佳话?这是每一个对文明演进保持好奇和觉察的现代人,都会思考的问题。

近日,中央广播电视总台大型季播文化节目《遇鉴文明》在央视中文国际频道CCTV-4正式开播,对于这些问题,交出了一份独具创意的答卷。

作为国内首档主打中外文明互鉴的节目,《遇鉴文明》从辉煌灿烂的人类文明大花园,甄选十二组中外经典文明符号同框互鉴,既为观众带来了身心愉悦的审美享受,又提供了宝贵的认知提升。

更重要的是,节目响应习总在中央局第39次集体学习上的讲话精神,聚焦中外文明互鉴的重大命题,关注人类命运共同体,既彰显中华文化的自信范儿,又凸显全世界文明之间的互鉴与和鸣,承载起一档文化节目的情怀高度与责任担当。

《遇鉴文明》最突出的标签,是准确切中了世界文明对话与交融的重要趋势,并且直击大文明之间的“灵魂碰撞”。

为什么这样说?因为从过去的两三千年来看,受制于地理距离、技术、文化、组织形式、社会和意识形态等限制,中国与埃及、希腊、古罗马以及两河流域等“大文明”之间的联络并不算密切,甚至许多时候,文明与文明之间的接触,往往是从冲突、摩擦、不适应开始的,经历长期而激烈的磨合,才有可能形成稳定、深入的理解。

在《遇鉴文明》首期节目中,透过历史的构成,观众们会发现,西洋钢琴和中国民族音乐之间,经历了相遇、沟通以及融合的历程,才一步步达成了西方音乐方法与中国音乐风格之间毫无违和的“美美与共”。

如果说文明是一个民族的灵魂,那么灵魂与灵魂之间的沟通、理解与相互认可,无论怎样强调都不过分,因为人类作为同一个物种,从底层决定了“人同此心、心同此理”,我们可以从彼此的文明成果和智慧结晶里,发现共同的生存挑战和发展问题,寻求“各美其美,美美与共”的答案。

习同志也曾引用“独学而无友,则孤陋而寡闻”,来表达不同文明间相互借鉴学习的价值。不同文明交流互鉴,可以加深对自身文明和其他文明差异性的认知,推动不同文明交流对话、和谐共生。

文明因交流而多彩,文明因互鉴而丰富。站在这个高远的立意之上,《遇鉴文明》既是世界文明交流互鉴的宝贵切片,又为“和而不同”的宏大文明图谱,添上了一块多彩的拼图。

基于立意表达,《遇鉴文明》在文化品质上做足了功课,节目分为“遇鉴之缘”“遇鉴之路”“遇鉴之美”三大篇章。

每期节目精选一中一外两个文明符号,包括故宫与卢浮宫、国画与油画、瓷器与玻璃器、古琴与钢琴、京剧与歌剧、中餐与西餐、茶与咖啡、中国家具与西方家具、中国园林与西方园林、中国服饰与西方服饰、中国传统舞蹈与西方芭蕾、中国诗词与西方诗歌等等。

《遇鉴文明》以百姓喜闻乐见的界面和形态,抒发了中国电视人对“各美其美、美人之美、美美与共、天下大同”的文化追求。

把一档电视节目做好看并不难,难的是不仅好看,还能为观众带来智识的提升而《遇鉴文明》恰恰触达了这条“品质金线”, 完美地实现了“知识获得”与“审美体验”的双向奔赴。

以首期节目为例:节目中讲述了40多年前古琴与钢琴上演的一场“太空之缘”1977年,“旅行者”号探测器将一张名为《地球之声》的金唱片发射到太空。唱片收录的27首曲目中,有一首古琴曲《流水》和一首钢琴曲《C大调前奏曲与赋格曲》。

节目现场播放了这两首曲子的片段,以现代感的视听呈现,跨越时空地还原了这段突破人类想象的奇缘。美妙的旋律伴随着专家的深情讲述,为观众全方位展现了音乐中的古今之变、中西交融。

《遇鉴文明》不仅挖掘了许多难得一见的一手考古资料,还创造性地将文物、图片、传说、访谈等进行“故事化”处理。

首期节目选取了中国古琴与西方钢琴作为“题眼”,它们既是寻常百姓熟悉和喜爱的文明符号,拥有非比寻常的文化地位,背后又蕴藏着极其丰富的历史和典故,可谓是中外文明交流互鉴的绝佳代表。

节目通过诗意的语言,生动地展现了中国古琴考究的形制、式样、选料、韵味、设计哲学,以及精湛的制作工艺,同时,高屋建瓴地介绍了古琴怎样融合自然万物的一切美好。

古琴的雅韵如何成为中国文人的精神寄托和升华?它又怎样影响了孔子、陶渊明、苏轼等一代又一代的中国文人墨客?

同时,节目还用娓娓道来的语调,配以钢琴演奏会的高雅画面,举重若轻地勾勒了钢琴在短短300年的历史内,怎样不断自我迭代,不断吸引各国人民的追捧和热爱,成为全球最受欢迎的乐器。

节目完美地梳理了中国古琴和西方钢琴的形成机制和历史变化,揭示了这两种艺术之间的差异性和共通性,如何在实用性和艺术性上不断推陈出新,焕发出生生不息的生命力。

对观众来说,邂逅《遇鉴文明》这样一档节目,犹如实现一场“知识获得感”与“审美体验”的双向奔赴,这种绝佳的双重体验,是创作团队奉送给观众独此一份的体验。

总而言之,艺术化呈现东西方文明背后的历史往事、人类记忆,让严肃文化与电视传播得以完美融合,《遇鉴文明》这档节目做到了。

如何让中外艺术珍品从相互遥望到贴近互鉴,让美与美的遇见流动起来,让观众真切感受其价值与魅力?

从首期节目中,“环屏+移动科技大屏”的演播室舞美设计,让观众们感受到这档节目开创性的特色:通过4K超高清拍摄、AR虚拟技术的赋能,配合创意表演、国际连线、外景短片等多种综合手段,在镜头中打造出一幅幅徐徐展开的精美画卷。

比如说,节目将可与《清明上河图》媲美的《姑苏繁华图》进行“梦幻重现”,让古苏州的街头景象生动地流转在观众眼前,营造“人在画中游”的奇妙体验,让观众隔着屏幕,依然能体验到身临其境的“沉浸感”。

《遇鉴文明》把中央美术学院院长范迪安、中国艺术研究院音乐研究所名誉所长田青、故宫博物博物院副院长任万平、北京师范大学教授于丹等权威人士请进演播室,通过这些“神仙嘉宾”的现场采访、对谈、独白,为观众切换到“行家视角”,细细品鉴艺术珍品背后不为人知的历史典故、文化价值、情感故事。

如在田青老师的讲解中,我们了解到,古琴的构造顺应了大自然的规律,蕴含了中国人的哲学观、自然观、宇宙观。古琴长三尺六寸五分,象征了一年的365天;古琴的底部有两个出音孔,一个叫“龙池”,一个叫“凤沼”,寄予了龙凤祥瑞之意。

再如于丹对于古琴和钢琴的激赏,“先有了生命的表达,才有了古琴和钢琴的演绎,这是一生的相伴相随”、“从人文的意义上,音乐是人类永远的陪伴,因为音乐在人心里”的感叹。

还有,学者薛吕讲述“不可移动的文物”背后的故事;艺术家王沁展示自己的玻璃艺术作品《乌有园》等。

此外,节目还对总台主持人任鲁豫进行了创造性的“妙用”,把主持人的角色演变为 “引路人”,让观众跟随他的视角和讲述,一起沉浸在一场文化盛宴的深入探索和享受中。

据悉,节目组历经了近一年时间的策划与筹备,克服了重重困难,横跨7个国家、国内14个城市的拍摄,共邀请全球近60位中外权威文化学者、文明互鉴者参与节目,嘉宾学术权威性之高、涉及领域和范围之广,开创了一档全新的极具人文深度、文化标识度的综艺节目,更是对“科技+艺术+文化”深度融合理念的一次破圈诠释。

《遇鉴文明》是中国电视节目向“大文明” 融合互鉴的一次致敬,尤其是在目前的国际形势下,这样一档节目的高光亮相,还原中西文明互鉴的本来样貌,激荡相互沟通的更多可能,其意义可谓愈加深远。让我们锁定这档节目,一起感受人类文明的精彩和鸣,美美与共!

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